Сформувавшись в 30 – і роки, в рамках великих оркестрів, блюзова форма зберігала дієвість тривалий час після Другої світової війни, та мабуть, і сьогодні продовжує залучати любителів цього жанру. Спочатку існувало два типи аранжування, що звичайно не могло не позначитися на їх якості. «Від афро-американського початку йде і прихильність його виконавців не до письмових, а усних аранжуванням (хед-аренжмент)» [4, 208], практично всі провідні чорні оркестри використовували такий тип на початку творчого шляху. Білі ж виконавці, навпаки, були в основному орієнтовані на європейські традиції нотного запису аранжувань.
Блюзова форма в біг-бэндовой практиці 30-х років на прикладі блюзових композицій
До другої світової війни блюзова форма в біг-бенді в основному була пріоритетом чорних музикантів. Після її закінчення до неї стали звертатися джазмени різної національності, що свідчить про придбання даною традицією широкої популярності. З цієї причини в даній статті представлено п’ять аранжувань блюзової форми для біг-бенду попри від часу і місця їх створення, а також авторство:- Lawhead Don – Stout Blooze;
- Holman Bill – Big Swing Face;
- Jones Thad – Back Bone;
- Monroe Larry – Autumn essence;
«В основі техніки виконання в біг-бенді лежить принцип зіставлення не окремих інструментів, а цілих монолітних груп або секцій…». Таким чином, оркестр ділиться на дві основні секції: ритмічна – барабан, контрабас (в ранніх оркестрах – туба, в сучасних все частіше – бас-гітара), фортепіано, гітара (на ранній стадії банджо), і духова, яка в свою чергу ділиться ще на дві групи: дерев’яні – група саксофонів (reeds) (як правило, 5-ть музикантів: 1-2-й альт, 1-2-й тенор і баритон, замінні кларнетом і флейтою (познайомитися з цим інструментом ви можете тут ) і група мідних (brass) з двома підгрупами: труби і тромбони – зазвичай по 4-ри в кожній. Слід зазначити, що такий склад є типовим і традиційним.
Представлені аранжування за своїм складом виразно поділяються на дві категорії: ідентичні (мелодійна група – 5 саксофонів, 4 труби, 4 тромбона; ритмічна група – фортепіано, гітара, барабани, бас):
- Lawhead Don – Stout Blooze;
- Jones Thad – Back Bone;
- Monroe Larry – Autumn essence;
- Silver H. / McConnell Rob – Blues.
На прикладі вище перерахованих аранжувань в сучасних оркестрах явно простежується тенденція до закріплення або незначні додавання (в основному родинних) інструментів, до сформованому ще в 30-ті роки складу оркестру.
Біг-бэндовая практика 30-х років продемонструвало дотримання традиції раннього джазу – доручати сольні партії представникам так званої мелодійної секції, тобто духовим інструментам. Набагато рідше в цій якості використовуються інші інструменти, наприклад: фортепіано, гітара , а як контрабас практично не фігурують в якості постійно діючих інструментів.
Подальший аналіз аранжувань заради економії місця матиме стислий схематизований вигляд. У ньому зосереджено увагу на складі, функціях окремих інструментів і груп, структурі композицій і фактурі.
1. Lawhead Don – Stout Blooze
- Ритмічна секція – традиційні функції, соло-перекличками баса з фортепіано у вступі, індивідуальним соло фортепіано.
- Багатошарове співвідношення мелодійної секції по вертикалі, з чітким поділом на три групи, у проведенні теми (ведуча: труби, підпорядкована: саксофони – витримують гармонійні звуки і тромбони контрапункт).
- тембральне протиставлення в соло (ведуча – труба, підлегла – саксофони; ведуча – саксофон тенор, підлегла-вся мідь; ведуча – фортепіано, підлегла – вся духова).
- По горизонталі діалоги мають мінімально епізодичне значення: в розвиває розділі після індивідуальних соло і на початку завершального туттийного.
- питома вага туттійної до імпровізаційної частини-5-ть до 7 – ми, тобто на два розділи менше.
- Тутті займає експозиційне і заключне положення, імпровізація вступне і центральне (серединне).
2. Bill Holman – Big Swing Face
- Діалоги по вертикалі: проведення теми і реприза в аккордовом викладі мідь, саксофони контрапункт; соло альта і акомпанемент – труби, тромбони (доповнюючі по горизонталі); соло труби і акомпанемент – саксофони і мідь епізодично (доповнюючі по горизонталі).
- Діалоги по горизонталі: вступ і заключна частина (коду) з зміною (весь оркестр і саксофони перехідні – весь оркестр з саксофони з єдиним ритмом); 1-2-й такти сполучного розділу перед соло альта – мідь і саксофони після весь оркестр з єдиним ритмом; Серединний розділ – соло саксофонів (2Х12 тактів) і мідь і ритм група; весь оркестр, що переходить в соло саксофонів і назад; тутті кульмінаційне з єдиним ритмом.
- Туттійних розділів 6-ть вступний, сполучний, Центральний, перед репризою і після репризи-кульмінаційний. Імпровізаційний – 3х12 тактів фортепіано, 6Х12 тактів альт і 1х12 труба (кульмінаційний) – центральний характер. Соло Груповий-проведення теми і, центральний перед 1-й кульмінацією, репризний. Співвідношення: 6-ть проти 3-х імпровізаційних і 5-ти групових сольних.
- Вступ (воно ж і висновок): ведучі – саксофони, підлеглі – доповнює протиставлення оркестру (з єдиним ритмічним малюнком). У фактурному плані-обрамлення в акордовій вертикалі. Ритмічна група – Підлеглі: акомпанемент. Провідні: соло фортепіано; важливі короткі динамічні заповнення між розділами; епізодичне заключне соло баса (1 такт).
3. Jones Thad – Back Bone
- Вертикальне співвідношення: вступ – поперемінно змінюються загальні саксофони з міддю; розробка вступу (розширеного) – соло фортепіано і весь оркестр з єдиним ритмом; проведення теми – провідні: саксофони, підлеглі – за1-му разом також в репризі до 10-го такту тромбони, за 2-м разом і 10-го такту всі мідна група (акордові педальні вставки як відповідь і як контрапункт); зв’язка з брейком тромбона – провідні і весь оркестр з єдиним ритмом; серединний розділ 1-я частина – весь оркестр з єдиним ритмом переходить у ведучі – саксофони, підлеглі – мідь; 2-я частина – провідні саксофони, підлеглі – мідь контрапункт.
- протиставлення: саксофонів (ведучі) і оркестру – підлеглі) – середина кульмінаційна; фортепіано (ведучі) і оркестру (підлеглі) – соло фортепіано перед темою; тромбона ведучі) і оркестру (підлеглі) – брейк на соло тромбона, а також соло тромбона і саксофони контрапункт. По вертикалі – соло фортепіано проти оркестру і соло саксофонів з міддю. Тенденція до навмисного поділу і протиставлення (30-ті роки) саксофонів і всієї мідної групи. Індивідуальне соло барабана в заключному розділі.
- Тутті 4-ре розділу 2-а такту між квадратами соло фортепіано-вступне, сполучна і центральне кульмінаційне положення. Імпровізації-вступне (розширює), центральне і заключне положення. Групове соло – центральне. Співвідношення: тутті – 4-ре розділу (2х8 і 3Х12-ть тактів) до імпровізаційним – 2 (2х12 тактів і 4Х12 і 1Х8 тактів) і проведення теми (2Х12тактов), соло саксофонів.
4. Monroe Larry – Autumn essence
- Нетрадиційне співвідношення між інструментами всередині всього оркестру на тлі епізодично традиційного. Гітара розглядається частіше, як мелодійний інструмент в ансамблі з духовими (вступ: ведучі – 1-2-й тенор + гітара, підлеглі – оркестр, Проведення теми: провідні 1-й альт (соло), підлеглі: 1-й раз – ритмічна секція, за 2-м разом – оркестр).
- Індивідуальні епізодичні фрази зазвичай підлеглі.
- Дрібне поділ всього оркестру на: довільні, непостійні і мінливі підгрупи (гітара: з саксофонами тенорами, баритоном, альтами; всім оркестром; 3-4-я труба: з тенорами, альтом і тенорами; з тромбонами; і т. д.).
- Епізодичне протиставлення: соло групи труб – акомпанемент саксофонів з тромбонами. Індивідуальне епізодичне проведення (іноді по одній фразі).
- Співвідношення інструментів багатофункціональні і різноманітні. Оркестр розглядається не по секціях і групах, а як кожен окремо індивідуальний інструмент, що поєднується в різнорідні «подгрупки».
Висновки
Підсумовуючи вищевикладене, слід звернути увагу на індивідуальну значимість, так званих «білих» і «чорних» біг-бендів в історії становлення жанру. Як буде видно надалі результатом такого «взаємодоповнення» стане величезна кількість значущих подій у світі джазу, так і у світовій музичній культурі.
При аналізі п’яти композицій, були виявлені риси властиві аранжуванням блюзової форми для біг-бенду, що стали надалі «традиційними». Зокрема, склад оркестру, де закріпилася певна кількість інструментів на сьогоднішній день залишається практично незмінним або з несуттєвими змінами. Інша структура вважається нетрадиційною. Так само всередині оркестрове співвідношення між секціями, групами та інструментами поділяються за функціональною спрямованістю, а саме – всі тематичні проведення (ансамблеві і сольні) доручаються, як правило, мелодійної секції, при цьому ритмічна секція виконує акомпануючі функції, сольні ж моменти носять епізодичний характер. Треба сказати, що зазначена тенденція на сучасному етапі не є “безпрецедентно стандартною”, так як розвиток БІГ-бендового мистецтва в цьому відношенні пішло у напрямку до “рівнозначності” всіх інструментів оркестру.
На завершення хотілося б зауважити, що різноманітність форм аранжувань свідчить не тільки винахідливості їх авторів, але і про певної схильності блюзової форми, що дозволяє говорити про її життєздатність і перспективність для майбутньої джазової практики. Дослідження вищевикладеної проблеми представляє практичний інтерес, не тільки для творчої діяльності, як в традиційному, так і в новаторському аспекті, але і містить в собі потенціал для викладання навчальних курсів у середніх та вищих навчальних закладах, а саме – «Історія джазу та естрадної музики», «Масова музична культури», «Аранжування», «Інструментознавство», «Інструментування», «Основи композиції», «Читання та аналіз партитур».
Використана література
- Коллиер Дж. Л. Становлення джазу. – М., 1984.
- Конен В. Д. народження джазу. изд. 2-е – М, 1990.
- Коллиер Дж. Л. Луї Армстронг – Американський геній. – М., 1987.
- Овчинников Е. В. Історія джазу. вип. 1 – М., 1994.
- Симоненко В. С. Лексикон джазу. – К., 1981.
- Панасье Ю. Історія справжнього джазу. – Ленінградське отд., 1978.
- Браславський Д. Аранжування для естрадних ансамблів і оркестрів. – М., 1974.
- Степурко О. М. Трубач в джазі. – М., 1989.
