Музыканты под минус, playback или живая музыка — что выбрать

Музыканты под минус, playback или живая музыка — это разные способы технического исполнения музыкальной программы. Каждый из них имеет свои возможности, особенности звучания, требования к количеству исполнителей, аппаратуре и, конечно, бюджету.

При этом сегодня граница между живой музыкой и playback уже не настолько строгая, как несколько десятилетий назад. Музыкант может играть полностью вживую, исполнять основную партию под заранее подготовленную фонограмму или использовать смешанный формат, когда часть музыки создаётся непосредственно на сцене, а отдельные электронные звуки, эффекты и дополнительные партии воспроизводятся с backing tracks.

Музыканты под минус и playback: как это работает

Выражения «под минус» и playback часто используют рядом, хотя технически они могут обозначать несколько разные способы работы с заранее записанным музыкальным материалом.

Что такое «минус»

«Минус один (-1)», или сокращённо «минус», — это заранее подготовленная фонограмма, в которой отсутствует та партия, которую исполнитель поёт или играет непосредственно перед слушателями.

Например, в фонограмме может быть записан весь инструментальный аккомпанемент, а певец исполняет вокальную партию вживую. У саксофониста, скрипача или другого инструменталиста, наоборот, в фонограмме отсутствует его сольная партия — её музыкант исполняет непосредственно на мероприятии.

Такой способ позволяет одному исполнителю получить достаточно насыщенное музыкальное звучание без участия полноценного ансамбля.

Минус может быть специально записан в студии, создан аранжировщиком, подготовлен самим музыкантом или приобретён как готовый backing track. В профессиональной работе могут использоваться и оригинальные музыкальные материалы исполнителей.

Откуда у музыкантов появляются оригинальные минуса

Из собственной практики могу добавить, что мне не раз приходилось находиться рядом со звукорежиссёрами на концертах известных исполнителей и видеть, как организована работа с фонограммами непосредственно на профессиональной сцене.

Кроме того, в ресторанах, где я работал музыкантом, неоднократно выступали известные артисты. В некоторых случаях они совершенно нормально относились к тому, что работающие там музыканты переписывали себе их оригинальные минуса и впоследствии использовали эти фонограммы в своей работе.

Конечно, считать это общим правилом нельзя. У разных артистов, продюсеров и правообладателей отношение к распространению оригинальных фонограмм может быть совершенно разным. Поэтому в других случаях музыканты используют собственные аранжировки или специально подготовленные версии композиций.

Что такое playback

В современном понимании playback — это воспроизведение заранее подготовленного музыкального материала во время выступления.

Он может быть очень простым — например, обычная инструментальная фонограмма для певца или саксофониста. Но профессиональный playback может состоять и из нескольких отдельных дорожек: электронных барабанов, перкуссии, синтезаторов, дополнительных вокальных партий, оркестровых инструментов, семплов, эффектов и других элементов.

Исполнитель при этом может продолжать петь или играть свою основную партию полностью вживую.

Поэтому саксофонист под минус, певец под инструментальную фонограмму или скрипач с заранее подготовленным сопровождением — это не то же самое, что простое воспроизведение готовой песни. Основная партия исполнителя рождается непосредственно перед слушателями, а фонограмма создаёт музыкальную основу вокруг неё.

А капелла Ой у вишневому саду + Venus с playback

Почему playback используют даже кавер-группы

Сегодня backing tracks используются не только сольными исполнителями. Их применяют и полноценные концертные и кавер-группы.

Современная поп- и танцевальная музыка содержит огромное количество звуковых слоёв, которые создаются ещё во время студийной записи: электронные ударные, синтезаторные текстуры, loops, семплы, дополнительные вокальные партии, специальные эффекты, DJ-скретчи и другие элементы.

Некоторые из них можно воспроизвести на сцене дополнительными инструментами. Но иногда это технически сложно, требует значительного расширения состава или всё равно не позволяет получить звучание, близкое к оригинальной записи.

Например, барабанщик исполняет основную партию вживую, но отдельные электронные ударные и эффекты звучат с playback. Гитарист, басист, клавишник и вокалист также играют вживую, а дополнительные синтезаторные слои, семплы или бэк-вокал добавляются из заранее подготовленных дорожек.

Такой подход давно используется в профессиональной концертной практике: backing tracks могут дополнять полноценную живую группу теми элементами, которые трудно или нецелесообразно воспроизводить отдельными музыкантами.

Особенно это актуально для современной электронной и танцевальной музыки. Публика знает оригинальные версии песен и часто хочет слышать характерные звуки максимально близко к записи.

Поэтому использование playback совсем не обязательно означает отсутствие живой музыки.

Что такое полностью живая музыка

При полностью живом исполнении музыкальное звучание создаётся непосредственно во время выступления без заранее записанной музыкальной основы.

Каждый участник коллектива исполняет собственную партию: барабанщик — ритмическую, басист — басовую, клавишник — гармоническую, гитарист, духовые, струнные и другие музыканты — свои партии. Общее звучание композиции возникает в результате их совместной игры.

В этом и заключается главное техническое отличие полностью живого исполнения от музыки под минус или playback.

При этом живая музыка вовсе не обязательно означает большой коллектив. Пианист, играющий на рояле без фонограммы, сольный аккордеонист или скрипач, исполняющий произведение без записанного сопровождения, — это тоже полностью живое исполнение.

Живой формат Billie — Jean Michael Jackson — Live Munich 1997

Почему полностью живая музыка обычно стоит дороже

Если сравнивать одинаково насыщенное звучание, полностью живой формат, как правило, требует большего количества исполнителей.

Один певец или саксофонист под качественный минус может самостоятельно создать достаточно плотное музыкальное звучание. Чтобы воспроизвести сопоставимую музыкальную фактуру полностью вживую, уже могут понадобиться барабанщик, басист, клавишник, гитарист, вокалист, а иногда ещё духовые, струнные или дополнительные исполнители.

Соответственно увеличиваются расходы на гонорары музыкантов, репетиции, транспорт, сценическое пространство, звуковую аппаратуру и работу технического персонала.

Поэтому полноценная кавер-группа или оркестр обычно обходятся значительно дороже сольного исполнителя с playback.

Но отличается и сам эффект. Когда гости видят перед собой нескольких музыкантов, которые непосредственно здесь и сейчас создают общее звучание, возникает ощущение настоящего концерта. Именно за эту эмоциональную и визуальную составляющую часто и выбирают полностью живой состав.

Гибридный формат: живая музыка вместе с playback

Между полностью живым исполнением и традиционным «минусом» сегодня существует огромное количество промежуточных вариантов.

Саксофонист, играющий живую партию под заранее подготовленное сопровождение, — уже пример гибридного формата. То же касается скрипача, певца или другого сольного исполнителя.

Но гибридным может быть и выступление большого коллектива.

Кавер-группа может исполнять основные инструментальные и вокальные партии полностью вживую, одновременно используя дополнительные playback-дорожки для отдельных электронных элементов композиции.

В результате слушатель получает живое выступление группы и одновременно слышит важные детали оригинальной аранжировки.

Поэтому сегодня вопрос уже не всегда можно поставить только так: «фонограмма или живая музыка?». Между ними существует современный смешанный формат, который объединяет возможности обоих способов исполнения.

Где лучше работает playback, а где живая музыка

На одном мероприятии совершенно необязательно использовать один технический формат от начала до конца. Для встречи гостей может подойти одно решение, для церемонии — другое, для застолья — третье, а для танцевальной части — четвёртое.

Поэтому правильнее рассматривать каждый этап праздника отдельно.

Welcome-зона: живое исполнение или минус

Для welcome-зоны подходят практически все способы музыкального исполнения.

Один из наиболее распространённых вариантов — сольный музыкант под минус. Например, саксофонист или скрипач исполняет живую партию, а аккомпанемент звучит с заранее подготовленной фонограммы.

Это удобный смешанный формат: требуется всего один исполнитель, но музыкальная фактура остаётся достаточно насыщенной.

Можно выбрать и полностью живое исполнение. Пианист за роялем, аккордеонист, сольный скрипач без фонограммы, небольшой джазовый состав или струнный ансамбль создают совершенно другое ощущение.

Здесь нет одного правильного решения. Всё зависит от атмосферы мероприятия, помещения, бюджета и того, какое звучание хочет получить заказчик.

Музыкальная стилистика также может быть любой: джаз, академическая и классическая музыка, современные хиты, национальная музыка, lounge, ретро и другие направления.

Главное отличие здесь именно в способе исполнения: полностью live или живая сольная партия в сочетании с заранее подготовленным сопровождением.

Выездная церемония: DJ, playback или полностью живое исполнение

У выездной свадебной церемонии свои музыкальные задачи.

Здесь обычно требуется точное сопровождение определённых моментов: появление жениха, выход невесты, обмен кольцами, завершение церемонии.

Поэтому технически очень удобна работа DJ. Все необходимые композиции можно заранее подготовить и включить точно в нужный момент.

Другой вариант — живой солирующий инструмент под playback. Например, основная фонограмма создаёт музыкальную основу, а саксофон или скрипка исполняют мелодическую партию непосредственно во время церемонии.

Более дорогой вариант — полностью живое исполнение.

В последние годы на свадьбах высокого уровня особенно эффектно смотрится струнный квартет. Четыре музыканта создают полноценное живое звучание без необходимости использовать фонограмму.

При этом струнный квартет не обязательно означает только академическую музыку. В соответствующих аранжировках он может исполнять современные песни, музыку из кино, известные хиты и другие композиции.

Поэтому церемония хорошо показывает разницу между тремя форматами: готовая музыка от DJ, солирующий живой инструмент с playback или полностью живой ансамбль.

Застолье: когда достаточно DJ, а когда нужна живая музыка

Во время застолья основную фоновую функцию чаще всего удобно передать DJ.

Он может сопровождать работу ведущего, поздравления, тосты, выходы артистов и другие моменты программы, быстро меняя музыку в зависимости от ситуации.

При этом в застольную часть вполне можно добавить live-блоки.

В нашей практике были, например, юбилеи известных представителей академической среды, в том числе ректоров университетов, которые особенно любили классическую музыку. На таких мероприятиях во время застолья играл струнный квартет, а в перерывах проходила отдельная концертная программа с участием оперных певцов.

Получался совершенно иной формат — не обычный музыкальный фон, а сочетание торжественного застолья и камерного концерта.

В другом случае это может быть один живой исполнитель под playback, после номера которого музыкальное сопровождение снова продолжает DJ.

Поэтому и здесь можно выбрать полностью записанный, смешанный или полностью живой вариант.

Kenny Garrett and Sounds From The Ancestors: Tiny Desk Concert

Танцевальная программа: кавер-группа, playback или DJ

Именно в танцевальной части разница между форматами становится особенно заметной.

Один из наиболее эффектных вариантов — полноценная кавер-группа или оркестр. Когда танцевальные композиции исполняет живой коллектив, праздник приобретает характер настоящего концерта.

Но это одновременно и один из наиболее дорогих вариантов: требуется несколько музыкантов, соответствующая аппаратура, сценическое пространство, настройка звука и техническое сопровождение.

При этом, как уже говорилось выше, даже современная кавер-группа может использовать дополнительные playback-дорожки. Это позволяет сохранить характерные электронные элементы оригинальных композиций и одновременно оставить основные партии живыми.

Другой распространённый вариант — сольный исполнитель или небольшой состав под минус.

А если основой танцевальной программы становится современная электронная музыка, наиболее естественным решением будет DJ.

DJ: воспроизведение музыки или отдельное творчество

Работа DJ тоже может быть совершенно разной.

На свадьбе, юбилее или корпоративе DJ часто работает с уже готовыми композициями: выстраивает танцевальную программу, делает переходы между треками, реагирует на гостей и взаимодействует с ведущим.

Но существуют и DJ, которые создают собственные ремиксы, работают с семплами, эффектами и музыкальными фрагментами непосредственно во время выступления.

В нашей практике были и такие исполнители. В этом случае DJ уже становится самостоятельным артистом, а его сет — отдельной музыкальной программой.

Такое выступление может стоить значительно дороже обычной услуги DJ, поскольку речь идёт уже не только о воспроизведении готового репертуара, а о собственном творческом продукте.

Официальная часть и бизнес-мероприятия

На презентациях, конференциях, церемониях награждения и других официальных событиях решающую роль часто играет точность музыкального сопровождения.

В таких случаях playback или работа DJ удобны тем, что необходимый музыкальный фрагмент можно включить именно в тот момент, когда выходит спикер, начинается вручение награды или происходит другое запланированное действие.

Живое исполнение здесь чаще используется как самостоятельный эмоциональный акцент: например, перед началом программы, между официальными блоками или как отдельный концертный номер.

Но и эти варианты могут сочетаться между собой.

Что выбрать: минус, playback или живую музыку

Если нужен компактный состав, большой репертуар и насыщенное звучание при сравнительно небольшом количестве исполнителей, практичным решением будет выступление под минус или playback.

Если важны непосредственное взаимодействие музыкантов, концертный эффект и полностью живое создание музыки перед аудиторией, лучше подходит live-формат.

Если в программе много современных студийных и электронных элементов, хорошим решением становится гибрид: основные партии звучат вживую, а отдельные дополнительные элементы воспроизводятся с playback.

Для продолжительной танцевальной программы с огромным выбором композиций наиболее универсален DJ.

А во многих случаях оптимальный вариант — вообще не выбирать что-то одно.

Welcome-зона может проходить с живым саксофоном под минус, церемония — со струнным квартетом, застолье — с DJ и отдельными концертными номерами, а танцевальная часть — с кавер-группой или DJ.

Именно поэтому вопрос «что лучше — playback или живая музыка?» не имеет универсального ответа.

Правильнее определить, какое звучание, технический формат и эмоциональный эффект нужны в конкретный момент конкретного мероприятия.

Если после сравнения вы хотите посмотреть конкретные варианты, в каталоге ArtMuz представлены исполнители с разными способами музыкального исполнения — от сольных музыкантов под playback до полностью живых коллективов.